Nike karomuster

Die kühnen Mash-ups, die NIKE-Bekleidung definierten, durchdrangen alles von den Grunge- und Rap-Szenen, wobei Schlüsselmuster zu kulturellen Ikonen wurden. im Jahr 2010 die Einführung von schwarzen Strumpfhosen mit Skelettknochen gedruckt Laichen der “tight of the moment” Sammlung. limitierte Stile, die monatlich fallen gelassen werden, mit einer Fülle von Mustern, einschließlich übertriebener Paisley, Polka Dots, Rosen und Schachbretter. Die Popularität der bedruckten Strumpfhosen von NIKE verwandelte das Kleidungsstück von einer Trainingshose zu einem alltäglichen Grundnahrungsmittel stilbewusster Frauen auf der ganzen Welt. (links) 2015 liberty london x nike holiday collection cameo print(rechts) 2015 nikelab x gyakusou holiday collection print in 1983, die Debüt-Designs der Abteilung umfassten eine ikonische, aber konservative Serie von T-Shirts. Ohne eine bestimmte grafische Identität veranlassten diese Elemente NIKE, ein Grafiksystem zu bauen, das den Geist und die Bewegung des Sports verkörpern würde. 1985 kamen die ersten Allover-Prints von NIKE auf den Ersten – ein rosa, weißes und rotes Muster aus Schuhaussohlen und goldene Langhanteln, die auf schwarzem Hintergrund wiederholt wurden. Über die bloße Dekoration hinaus vereinten diese ersten Entwürfe die Werte der Marke mit äußeren Einflüssen wie kulturellen Trends, historischen Bezügen und globalen Sportereignissen. Zu Beginn der 1990er Jahre ging die Kunstabteilung mit ihrer Designkultur einen Schritt weiter, indem sie ihr kreatives Team damit betraute, Kleidung für Sport außerhalb ihrer Komfortzonen zu realisieren. Zum Beispiel wurde ein Designer, der ein begeisterter Wanderer war, gebeten, Textilien für Basketball zu entwickeln. Diese Art von innovativem Denken führte zu neuen Arbeitsweisen: Motive wurden auf Stoff gebleicht; Symbole wurden aus Kartoffeln und Holz geschnitzt; Muster wurden mit Blättern bedruckt; Designs wurden durch Whiteout redigiert und durch Marker manipuliert. Karo Akpokiere ist ein Künstler/Designer mit Sitz in Hamburg und Lagos, Nigeria.

Er erstellt kühne Zeichnungen mit traditionellen und/oder digitalen Mitteln. Seine Arbeit bewegt sich mühelos zwischen selbst initiierten und in Auftrag gegebenen Projekten und spiegelt seine Interessen in Den phasiert, grafikdesign, lettering und storytelling. eine visuelle Geschichte von NIKEs ikonischem Druck- und Musterdesign (oben) 1985 geometrische kurz seit der Gründung seiner ersten hauseigenen Kunstabteilung im Jahr 1983, NIKE hat unter der Berechnung gehandelt, dass Kleidung psychologisch dazu veranlassen kann, seinen Träger zu besseren Leistungen zu bringen.